Световни и български джаз музиканти участват в дванадесетото издание на Plovdiv Jazz Fest, което бе открито тази вечер в Дома на културата „Борис Христов“ в Пловдив.
Джаз певицата Мирослава Кацарова, организатор и арт директор на Plovdiv Jazz Fest, посочи в приветствието си, че тази година за първи път е имало три издания на фестивала, които са били очарователни, красиви и смислени. „И видяхме, че публиката за джаз в България е взела да се подмладява, но също така се срещнахме и с нашите хора, от моeто поколение, с които продължаваме да слушаме музиката, която ни е карала да се чувстваме откриватели през годините. Тя е била утеха за тъгите ни, за самотите ни. Била е също така онова възторжено състояние, което е озвучавало нашите моменти, в които сме откривали, че има нещо повече от видимия свят. И това не е само музика, а всичко онова, което се съдържа в нея“, каза Кацарова.
Тя прочете поздравителен адрес от министъра на културата Евтим Милошев, в който се казва, че джазът заема особено място в световното музикално наследство със свободата на импровизационното мислене, богатството на своята стилистика и способността да превръща взаимодействието между индивидуалности в пълноценно художествено единство. „Неговият език предполага високо изпълнителско майсторство, творческа смелост и чувствителност към различието – качества, които придават трайна стойност на срещата между артиста и публиката“, посочва министърът.
Той подчертава, че Plovdiv Jazz Fest достойно развива тази традиция, създавайки пространство за представяне на ярки музикални личности и оригинални авторски концепции. „Със своя художествен облик фестивалът обогатява културния живот на Пловдив и утвърждава присъствието на България в международния джазов обмен. Подобна устойчивост е резултат от професионална взискателност, убедителна творческа визия и отговорност към развитието на музикалната среда“, се казва още в поздравителния адрес.
Фестивалът започна със специално създадения за Plovdiv Jazz Fest концерт „100 години Майлс Дейвис“ на Росен Захариев All Stars, който след първото изпълнение се обърна към публиката с думите: „Това, че сте тук с вашите отворени уши, е щастие за нашите души“.
Концертът е по негова идея и отбелязва 100 години от рождението на американския тромпетист, композитор и визионер Майлс Дейвис, като включваше музика от всички негови периоди – от бибопа до хип-хопа, обхващайки всичко, което се е случило между албумите Birth of the Cool и Doo-Bop.
Майлс Дейвис създава някои от най-продаваните джаз албуми, печелил е 8 награди „Грами“, имал е 32 номинации и е отличаван с три награди от Залата на славата на наградите „Грами“.
Заедно с тромпетиста и мултиинструменталист Росен Захариев-Роко на сцената се качиха: Стив Хамилтън на пиано, Васил Хаджигрудев на контрабас, Борислав Петров на барабани и двама гост-музиканти – Петър Момчев на тенор саксофон и бийтбоксърът Александър Деянов-Скилър.
Пианистът и композитор Арън Паркс и неговото трио завършиха първата вечер на фестивала. Паркс, който е роден в Сиатъл, започва да свири на пиано още в ранна възраст и едва 14-годишен постъпва в Университета на Вашингтон по специална програма за надарени ученици.
Първоначално Паркс следва едновременно науки и музика, но неговият талант надделява и на 16 години се прехвърля в Манхатънската музикална консерватория. Там той учи при известния пианист Кени Барън и получава няколко престижни отличия, сред които „Коул Портър“ от Американската асоциация на пианистите. Музикантът издава 15 албума като лидер и участва в огромен брой съвместни проекти. Арън Паркс е записвал и с Кендрик Скот, Амброуз Акинмусир и Кърт Розенуинкъл, бил е неразделна част от квартета James Farm заедно с Джошуа Редман, Мат Пенман и Ерик Харланд.
Водещ на откриващата вечер за поредна година беше тромпетистът Вили Стоянов.
Утре, 7 ноември, фестивалът продължава с участието на джаз певицата Ема Смит и нейния квартет, както и с концерта на китариста Дженк Ердоган и неговото трио.
Организаторите от Blue M определят Дженк Ердоган като виртуозен изпълнител на фретлес китара и тамбура. „Забележителен композитор и аранжор, който е сред малкото китаристи на подобно ниво, които съчетават лиричните мелодии, свързани с хилядолетната анадолска история и култура, със съвременния джазов изказ и с хармониите на уникалната си фретлес китара“, посочват те. Според тях с уникалното си звучене и дълбоко мелодичен стил Ердоган е един от малцината всепризнати майстори на фретлес китара и преподавател по този инструмент в музикалния колеж „Бъркли“.
Същата вечер ще се състои и концерт на многократно награждаваната британска джаз певица Ема Смит, която по думите на организаторите е известна със своя „мощен глас, магнетичното си сценично присъствие и безстрашното си артистично майсторство“. Ема Смит има пет солови албума и концерти на сцени от „Роял Албърт Хол“ до джаз клубовете в Париж, Ню Йорк и Милано. Музиката я среща с артисти като Майкъл Бубле, Оркестъра на Куинси Джоунс, Джеф Голдблум и Postmodern Jukebox, като така тя изгражда репутация на един от най-завладяващите и вълнуващи гласове в съвременния джаз.
Последният ден на фестивала, 8 ноември, отново включва два концерта – на квартета на джаз певицата и композиторка Елина Дуни и на групата на пианиста Шай Маестро.
Швейцарско-албанската вокалистка Елина Дуни е родена в семейство на артисти в Тирана, Албания. За първи път се появява на сцената на петгодишна възраст, когато пее за Албанското национално радио и телевизия. Дуни учи джаз във Висшето училище по изкуствата в Берн, където сформира и своя квартет. Музиката на групата е завръщане към корените ѝ, съчетавайки балканските фолклорни традиции с езика на джаза. Работата им получава голямо внимание и положителна оценка от европейската критика, която отбелязва лиричния финес и задълбоченото проучване на албанския фолклор. Елина Дуни е носителка на Швейцарската музикална награда за 2017 г.
По думите на организаторите Шай Маестро е известен с лирично звучене, съчетано с авангардна ритмическа концепция, изтънчена композиция в неравноделни размери и дълбоко чувство за разказ в импровизацията. След десет години в Ню Йорк той се установява в Испания, където изгражда международна кариера като пианист, композитор, лидер на група и гост-музикант в различни жанрове. Маестро развива мултидисциплинарни колаборации, изследва нови територии на пресечната точка между импровизацията, композицията, технологиите и междукултурния диалог.
В рамките на трите дни на фестивала посетителите ги очакват и поредица от съпътстващи събития.
Първото събитие бе непосредствено преди официалното откриване на тазгодишното издание. Във фоайето на Дома на културата „Борис Христов“ бяха представени творби от проекта „Посока Силна“ на фондация Emprove.  Проектът използва силата на изкуството, за да пробужда, да провокира диалог, да създава съпреживяване и да променя нагласи, достигайки до десетки, дори стотици хиляди души със силата и историите на жените, надмогнали насилието, разказват организаторите.
Пред публика бяха показани произведенията на творците Боян Монтеро, Деяна Старева, Калина Христова, Ния Мечкуева и Велика Прахова.
Традиционно, след всяка фестивална вечер в Дома на културата „Борис Христов“, музиката ще продължи да звучи и в Bee Bop Cafe, където ще се проведат джемсешъни с млади джаз музиканти и певци.
Тази вечер е с участието на младия пианист Павел Найденов, който учи пиано в профилираното в изкуствата средно училище „Св. Климент Охридски“ в Добрич. Още на 13-годишна възраст печели Националния конкурс за млади джаз изпълнители, а малко след това и наградата от първото издание на сцена „Децата в джаза“ на Банско джаз фестивал. Носител е на Гран при и е с първи награди за композитор и изпълнител от Младежки джаз фест – София. Тази година от Националния музикален конкурс „Милчо Левиев“ спечели участие в концерт с Биг бенда на Българското национално радио. 
В подкрепа на младите таланти от екипа на Plovdiv Jazz Fest отбелязват, че съвместно с Jazz FM Radio и Vintage Sound Factory ще осъществят неговия първи професионален звукозапис. На следващия ден, 7 ноември, музикантът ще е сред участниците в майсторския клас на Арън Паркс, насочен към млади пианисти, който ще се проведе във Vintage Sound Factory.
В рамките на фестивала на джаз певицата Хилда Казасян ще бъде връчена специална награда за цялостен принос в джаз музиката в България.
Plovdiv Jazz Fest се реализира с подкрепата на Община Пловдив, като част от Културния календар на града за 2026 г., и с подкрепата на Министерството на културата.
Българската телеграфна агенция обяви създаването на национален пресклуб на джаза на 30 април т.г.